晓的脑洞自不必说,太牛逼了。
全片启用生面孔,一个流量明星都没有,演技确实相当不错的,即便是群戏,每个人物的弧光也没被淹没,这在悬疑片里殊为不易。”
话锋一转,他也点出了不足,语气保持着客观:“拍摄手法相对平实,没有太多花哨的镜头语言,长镜头的运用中规中矩,光影处理偏向生活化,技术层面确实谈不上惊艳。”
但随即又补充道:“可这份‘平实’恰恰成了特色,手持镜头的轻微晃动,像极了纪录片的真实感,没有大场面的堆砌,反而让故事本身的张力更突出。”
动态发出不到十分钟,评论区就热闹起来。
一位同行在帖子下留言:“同意对镜头语言的评价,而且我感觉这部片子的成本绝对不高,难道是破晓的预算不够?要是大制作,绝对会更精彩。”
引得不少业内人跟着分析:“场景就那栋房子,演员全是新人,服化道简单到近乎朴素,绝对不超过一百万,五十万顶天了。”
“连彗星特效都带着点…复古,一看就是经费有限,能拍成这样真不容易。”
这话传到制作公司耳里,多少有些不是滋味。
那些动辄上亿的大制作,光是特效团队的费用就抵得上《彗星》的几十倍,如今被一部小破片抢了风头,难免让人觉得脸上挂不住。
有人私下嘀咕:“这要是成了标杆,以后网友还不得天天拿‘五十万’说事,嫌我们烧钱?”
可没等他们把疑虑说出口,网友已经先一步替他们找补了。
“别光盯着成本啊!”有人在文灿的评论区反驳,
“五十万拍出来是本事,但能爆成这样,归根结底是破晓的脑洞太能打!平行时空这设定,哪个人能想出来?”
“破晓的热度本来就不是其他人能比的。”另一条高赞评论写道,
“之前不是也有一些小成本电影吗,要么剧本拉垮,要么演员尴尬,能跟《彗星来的那一夜》比吗?”
这些话像层缓冲垫,让制作公司的不满淡了些。
……
《彗星来的那一夜》第一周的票房累计以超过八亿,完全是现象级爆款影片。
“庆功宴的事,颜总怎么说?”几个员工坐在工位闲聊。
“还能怎么说?”设计总监头也不抬,“颜总说咱们自己定,你们想吃啥就说嗷,我是想不出来了。”
一群人哄笑起来,你瞅瞅,没见过哪家公司庆功宴还
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