这才是“创作”的意义,也是他作为重生者。
对这个世界真正的馈赠,不是完全剽窃,不是复制,而是点燃。
“剩下的,就辛苦两位老师了。”
赵鑫拍拍手,“每首歌我大概都写了点情绪提示和画面想象,在谱子背面。你们先琢磨,有不明确的随时问我。我就在片场,跑不了。”
说完,他端起芝麻糊碗。
打算溜去隔壁电影剧本讨论室。
“等等!”
黄沾叫住他,眼神狐疑。
“阿鑫,你老实交代,这十二首曲,你到底憋了多久?这质量,这完成度,不像是一两天能憋出来的。”
赵鑫回头,露出一个疲惫但坦然的笑容。
“沾哥,从决定做这四张专辑那天起,我脑子里就经常有旋律转。吃云吞面的时候,等红灯的时候,甚至半夜醒来,抓住一点,就赶紧记下来。日积月累,就有了这些。”
他指了指自己的黑眼圈。
“年初八那晚,大家庆功,我回去整理了最后几首,又顺了顺编曲思路,天就亮了。所以,”
他耸耸肩,“算是厚积薄发吧。”
这个解释合情合理。
天才的灵感,本就飘忽。
加上赵鑫一贯的“拼命三郎”作风,黄沾和郑国江对视一眼。
选择了相信,或者说,愿意相信。
“你个癫佬!”
黄沾笑骂了一句,但眼神里满是欣赏和斗志。
“去去去,搞你的电影去!别妨碍我同江哥‘填岛’!十二首是吧?我睇下边个先填完!”
创作的火花,再次在这间小小的指挥部里,噼啪作响。
隔壁,临时改成的“《滚滚红尘》三部曲剧本工坊”。
气氛又是另一番景象。
许鞍华、施南生,以及被紧急召集来的三位资深编剧。
正围着一份厚厚的、字迹密密麻麻的剧本初稿,眉头紧锁。
初稿是赵鑫提供的,第一部《乱世文情》的故事框架、核心场景、人物小传极其扎实。
甚至有些对话都写好了,灵气逼人。
但问题也在这里,太扎实,太有“赵鑫风格”了。
许鞍华指着其中一场重头戏:
女主角在战火纷飞的租界阳台上,为男主角读一首古诗。
“这场戏情感浓度很高,画面感也强。但阿鑫的写法,更偏向文学性和
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